Dessousfotografie – Zwischen Ästhetik, Vertrauen und Professionalität
Dessousfotografie – Zwischen Ästhetik, Vertrauen und Professionalität

Dessousfotografie – Zwischen Ästhetik, Vertrauen und Professionalität inkl. 37 Tipps & Tricks

Dessousfotografie ist eine der faszinierendsten, aber auch sensibelsten Disziplinen der Peoplefotografie. Sie bewegt sich im Spannungsfeld zwischen künstlerischem Ausdruck, technischer Perfektion und einem tiefen Verständnis für Emotion, Körperbewusstsein und Vertrauen. In diesem Beitrag möchte ich einen Einblick geben, wie ich selbst Dessousshootings plane, vorbereite und umsetze – und warum die zwischenmenschliche Ebene dabei oft wichtiger ist als die Kameraeinstellungen. Mehr als nur Fotografie: Der Fokus liegt auf dem Model Bei einem Dessousshooting steht nicht die Technik, sondern der Mensch im Mittelpunkt. Es geht weniger um ausgeklügelte Lichtaufbauten oder spektakuläre Objektive, sondern vielmehr um das Posing, die Atmosphäre und die Bildgestaltung.Ein gutes Foto entsteht dann, wenn sich das Model wohlfühlt und eine natürliche Ausstrahlung zeigt. Das gelingt nur, wenn zwischen Fotograf und Model gegenseitiges Vertrauen herrscht. Wichtig: Komplimente sollten immer respektvoll und professionell bleiben. Übertriebene oder unangebrachte Bemerkungen zerstören sofort das Vertrauen. Ehrlichkeit und Klarheit sind hier entscheidend – genauso wie die Fähigkeit, das Model gezielt zu loben, wenn etwas gut funktioniert. Vorbereitung ist alles Ein gelungenes Shooting beginnt lange vor dem eigentlichen Termin.Zur Vorbereitung gehört: Die richtige Location: Ein Ort mit angenehmer Temperatur, Privatsphäre und gutem Licht. Das passende Model: Selbstbewusst, mit schöner Haut, Erfahrung im Posing und ohne übermäßige…

WeiterlesenDessousfotografie – Zwischen Ästhetik, Vertrauen und Professionalität inkl. 37 Tipps & Tricks
Einstieg in die Peoplefotografie – Tipps, Praxis & Erfahrungen aus dem Alltag eines Fotografen inkl. 37 praxisnahe Tipps und Tricks
Einstieg in die Peoplefotografie – Tipps, Praxis & Erfahrungen aus dem Alltag eines Fotografen inkl. 37 praxisnahe Tipps und Tricks

Einstieg in die Peoplefotografie – Tipps, Praxis & Erfahrungen aus dem Alltag eines Fotografen inkl. 37 praxisnahe Tipps und Tricks

Die Peoplefotografie ist weit mehr als das bloße Drücken eines Auslösers – sie ist eine Kunst der Begegnung. Zwischen Fotograf*in und Model entsteht eine besondere Dynamik, die über Technik und Licht hinausgeht. In diesem Beitrag möchte ich dir zeigen, worauf es wirklich ankommt – von der Vorbereitung über das Shooting bis hin zur Nachbearbeitung. Vorbereitung ist alles Ein erfolgreiches Shooting beginnt lange bevor die Kamera überhaupt eingeschaltet wird. Planung, Kommunikation und Organisation bilden das Fundament für ein gutes Ergebnis. Checkliste vor dem Shooting: Akkus aufladen – nichts ist schlimmer als ein leeres Display mitten im Flow. Kamera reinigen – Staub oder Flecken auf dem Sensor ruinieren die schönsten Aufnahmen. Utensilien einpacken: Handtuch, Bastlerklemmen, Anglerschnur, Klebeband, kleine Requisiten und Make-up-Tools. Visagistin – ja oder nein? Je nach Stil des Shootings lohnt sich professionelle Unterstützung. Zusätzliche Lichtquellen vorbereiten: Aufsteckblitz, Softbox oder Reflektor – das richtige Licht macht den Unterschied. Kommunikation vorab Ein paar Tage vor dem Shooting ist ein persönliches Gespräch Gold wert.Ob telefonisch oder bei einem Kaffee – besprecht Erwartungen, Ideen, Outfits und Grenzen. Tauscht Telefonnummern aus und klärt, ob Begleitpersonen mitkommen. Und: Kein Partyabend vor dem Shooting! Konzentration und Ausgeschlafenheit sind essenziell. Das Model und der Modelvertrag Fotografie bedeutet Verantwortung.…

WeiterlesenEinstieg in die Peoplefotografie – Tipps, Praxis & Erfahrungen aus dem Alltag eines Fotografen inkl. 37 praxisnahe Tipps und Tricks
Einstieg in die Peoplefotografie – Vom ersten Shooting bis zum perfekten Bild
Einstieg in die Peoplefotografie – Vom ersten Shooting bis zum perfekten Bild

Einstieg in die Peoplefotografie – Vom ersten Shooting bis zum perfekten Bild inkl. 37 praxisnahe Tipps & Tricks für Models und Fotografen

Die Peoplefotografie zählt zu den spannendsten und zugleich herausforderndsten Bereichen der Fotografie. Hier geht es nicht nur um Technik, Licht oder Bildkomposition – es geht vor allem um Menschen, Emotionen und Vertrauen. Ob Portrait, Fashion oder Akt – jedes Shooting ist einzigartig. In diesem Beitrag teile ich meine Erfahrungen und gebe dir einen umfassenden Leitfaden, wie du deinen Einstieg in die Peoplefotografie meistern kannst. TfP oder Pay-Shooting – die Basis verstehen Bevor du überhaupt die Kamera in die Hand nimmst, solltest du wissen, was du fotografisch erreichen möchtest. Viele beginnen mit sogenannten TfP-Shootings („Time for Pictures“). Dabei arbeiten Model und Fotograf auf Tauschbasis: Das Model bekommt die bearbeiteten Fotos, der Fotograf darf sie für sein Portfolio nutzen. Beide investieren Zeit, Kreativität und Energie – ganz ohne Geldfluss. Wichtig: Auch TfP-Shootings sind Arbeit, keine Freizeitbeschäftigung. Professionalität, Zuverlässigkeit und Respekt sind das Fundament jeder Zusammenarbeit. Gerade, wenn du in einer Beziehung bist, solltest du das Thema offen kommunizieren – Vertrauen ist hier alles. Von der Idee zum Bild – Kreativität planen Ein gutes Foto beginnt im Kopf.Sammle Ideen, inspiriere dich auf Plattformen wie Pinterest oder Instagram, und halte interessante Posen, Stimmungen oder Lichtstimmungen fest. Du kannst Bilder abspeichern oder abfotografieren, um sie…

WeiterlesenEinstieg in die Peoplefotografie – Vom ersten Shooting bis zum perfekten Bild inkl. 37 praxisnahe Tipps & Tricks für Models und Fotografen
Posing: Das Handbuch für Fotograf*innen. Porträt-Ideen entwickeln und Models anleiten: Posen für Frauen, Männer, Paare, Kinder und Familien von Andreas Bübl
Posing: Das Handbuch für Fotograf*innen. Porträt-Ideen entwickeln und Models anleiten: Posen für Frauen, Männer, Paare, Kinder und Familien von Andreas Bübl

Posing: Das Handbuch für Fotograf*innen. Porträt-Ideen entwickeln und Models anleiten: Posen für Frauen, Männer, Paare, Kinder und Familien von Andreas Bübl

Posing: Wer Menschen fotografiert, kennt die zwei Standardfragen jedes Shootings: Wie stelle ich mich hin? und Wohin mit den Händen? Genau hier setzt Andreas Bübl an. Sein Buch „Posing: Das Handbuch für Fotograf*innen. Porträt-Ideen entwickeln und Models anleiten“ (Rheinwerk) ist ein sehr praxisnahes Arbeitsbuch für alle, die Porträts fotografieren – von Einsteigerinnen bis hin zu fortgeschrittenen Hobby- und Berufsfotografinnen.  Das Werk führt nicht nur Posen vor, sondern zeigt konkrete Regieanweisungen, Lichtskizzen, EXIF-Daten und Varianten. Dadurch fühlt es sich weniger wie ein „Bildband zum Durchblättern“ an und mehr wie ein Werkzeugkasten, den man direkt ans Set mitnehmen kann. Aufbau & Didaktik: So ist das Buch gemacht Doppelseiten-Struktur: Häufig links große Beispielbilder, rechts knapp erklärtes „Warum“ und „Wie“ – mit Abschnitten wie Ausgangssituation, Die Pose, Variationen. Skizzen & Overlays: Linien, Dreiecke und Blickführungen werden grafisch eingezeichnet. Das macht die Bildgestaltung sichtbar und nachvollziehbar. Technik zum Nachbauen: Neben vielen Bildern stehen Brennweite, Blende, Zeit, ISO und oft das Licht-Setup (z. B. Softbox, Striplight, Wabe). Regie in Klartext: Statt abstrakter Theorie liefert Bübl Sätze, die man dem Model sagen kann. Genau das braucht man in der Praxis. Das Layout ist modern und luftig; die Bildbeispiele sind abwechslungsreich (Studio & Outdoor) und zeigen reale…

WeiterlesenPosing: Das Handbuch für Fotograf*innen. Porträt-Ideen entwickeln und Models anleiten: Posen für Frauen, Männer, Paare, Kinder und Familien von Andreas Bübl
Was ich durch die Fotografie im alltäglichen Leben lernen durfte inkl. 10 weitere Learnings, Tipps und Lebenslektionen
Was ich durch die Fotografie im alltäglichen Leben lernen durfte inkl. 10 weitere Learnings, Tipps und Lebenslektionen

Was ich durch die Fotografie im alltäglichen Leben lernen durfte inkl. 10 Learnings, Tipps und Lebenslektionen

Fotografie ist für viele nur ein Hobby, ein Mittel, um Momente festzuhalten. Doch wer länger durch den Sucher blickt, merkt schnell: Sie ist weit mehr als das. Fotografie ist ein Spiegel des Lebens. Sie lehrt uns Geduld, Achtsamkeit, Konzentration und vor allem – das richtige Sehen. Nicht das Sehen mit den Augen, sondern mit dem Herzen. Im Laufe der Jahre habe ich erkannt, dass fast jede technische Einstellung an der Kamera eine tiefere Bedeutung für das Leben selbst trägt. Hier sind einige Lektionen, die ich gelernt habe – durch Licht, Schatten und Perspektive. Fokus setzen – der Blick auf das Wesentliche Eine Kamera ohne Fokus ist wie ein Leben ohne Richtung.Wenn du alles gleichzeitig scharfstellen willst, verlierst du am Ende das Motiv.So ist es auch im Alltag: Wer versucht, alles auf einmal zu schaffen, wird unscharf – in den Gedanken, in den Entscheidungen, im Handeln. Fotografie lehrt dich, dich zu fragen: Was ist mir wirklich wichtig?Setze deinen Fokus bewusst – auf Menschen, Momente oder Ziele, die wirklich zählen. Alles andere darf ruhig im Hintergrund verschwimmen. Offene Blende – das Unwichtige ausblenden Eine offene Blende (z. B. f/1.8) erzeugt diese magische Tiefe: Das Motiv leuchtet, der Rest verschwindet in sanfter Unschärfe.Das…

WeiterlesenWas ich durch die Fotografie im alltäglichen Leben lernen durfte inkl. 10 Learnings, Tipps und Lebenslektionen
Psychologie der Fotografie: Kopf oder Bauch? Über die Kunst Menschen zu fotografieren Buch von Sven Barnow
Psychologie der Fotografie: Kopf oder Bauch? Über die Kunst Menschen zu fotografieren Buch von Sven Barnow

Psychologie der Fotografie: Kopf oder Bauch? Über die Kunst Menschen zu fotografieren Buch von Sven Barnow

Psychologie der Fotografie: Kopf oder Bauch? – Über die Kunst, Menschen zu fotografieren Die Psychologie der Fotografie ist ein faszinierendes Thema, das tief in das Verständnis menschlicher Emotionen und Wahrnehmungen eindringt. Besonders bei der Porträtfotografie spielt sie eine entscheidende Rolle: Solltest du rational und methodisch vorgehen, oder ist das intuitive Einfühlen und das „Bauchgefühl“ entscheidend? Diese Fragestellung behandelt das Buch „Psychologie der Fotografie: Kopf oder Bauch?“ von Sven Barnow auf eindrucksvolle Weise. Es wirft einen Blick auf die Kunst, Menschen authentisch und natürlich zu fotografieren, ohne sie zu verfälschen oder gekünstelt darzustellen. Mit einer Balance aus fundiertem Wissen und kreativen Tipps eröffnet das Werk neue Perspektiven auf die Porträtfotografie und hilft dir, das Zusammenspiel von Psychologie und Technik besser zu verstehen. Das Verständnis für die menschliche Psyche als Basis der Fotografie Jede Fotografie erzählt eine Geschichte, und besonders Porträts bieten die Gelegenheit, den Charakter und die Stimmung einer Person einzufangen. Die Psychologie hilft dir, dich in das Model hineinzuversetzen und die Emotionen zu erahnen, die das Bild ausstrahlen soll. Die Fähigkeit, Stimmungen und Körpersprache richtig zu deuten, ist essenziell für das Fotografieren von Menschen. Hier setzt Sven Barnow an und zeigt, wie du die Körpersprache als Werkzeug nutzen kannst, um…

WeiterlesenPsychologie der Fotografie: Kopf oder Bauch? Über die Kunst Menschen zu fotografieren Buch von Sven Barnow
Einstieg in die Peoplefotografie und Kommunikation mit dem Model und Fotografieren von Personen
Einstieg in die Peoplefotografie und Kommunikation mit dem Model und Fotografieren von Personen

Einstieg in die Peoplefotografie und Kommunikation mit dem Model und Fotografieren von Personen

  • Beitrags-Kategorie:Fotoblog / Videoblog
  • Lesedauer:16 Min. Lesezeit

Der Einstieg in die Peoplefotografie: Eine Einführung Der Weg in die faszinierende Welt der Peoplefotografie kann für Anfänger eine aufregende, aber auch herausfordernde Reise sein. In der Peoplefotografie geht es darum, Menschen in ihrer natürlichen Schönheit und Individualität einzufangen. Dabei spielen nicht nur technische Fertigkeiten, sondern auch die Kunst der Kommunikation eine entscheidende Rolle. Wenn du dich dafür interessierst, das Fotografieren von Personen zu meistern, wirst du bald feststellen, dass dies eine wunderbare Möglichkeit ist, Geschichten zu erzählen, Emotionen auszudrücken und unvergessliche Momente festzuhalten. Die Bedeutung der Vorbereitung Bevor du überhaupt die Kamera in die Hand nimmst, ist es wichtig, dass du dich gründlich vorbereitest. Eine gute Vorbereitung schafft die Grundlage für eine erfolgreiche Fotosession. Dies beginnt mit der Auswahl des richtigen Equipments, das zu deinem Stil und deinen Bedürfnissen passt. Ob du eine Spiegelreflexkamera, eine spiegellose Kamera oder sogar ein Smartphone verwendest – das Verständnis der technischen Möglichkeiten und Einschränkungen deiner Ausrüstung ist essenziell. Zusätzlich solltest du dir Gedanken über den Ort und die Lichtverhältnisse machen. Die Wahl der Location kann die Stimmung des Fotos entscheidend beeinflussen. Möchtest du im Studio arbeiten, wo du das Licht komplett kontrollieren kannst, oder bevorzugst du natürliche Lichtquellen im Freien? Beides hat seine…

WeiterlesenEinstieg in die Peoplefotografie und Kommunikation mit dem Model und Fotografieren von Personen