Strukturen und Muster im Storytelling. Charakterentwicklung und -tiefe. Die Bedeutung des Konflikts. Die Magie der Erzählung, eine Einführung ins Storytelling. Anwendung, Wirkung und warum Geschichten uns fesseln
Strukturen und Muster im Storytelling: Ein Leitfaden für packende Erzählungen Im modernen Storytelling sind Strukturen und narrative Muster unverzichtbare Werkzeuge, die Geschichten Form und Tiefe verleihen. Um eine Story zu entwickeln, die fesselt, Emotionen weckt und das Publikum auf einer tieferen Ebene anspricht, solltest du auf bewährte Strukturen zurückgreifen, die sich über Jahrhunderte bewährt haben. Das bedeutet, mit dem klassischen Erzählbogen oder der Heldenreise zu arbeiten, aber diese Muster kreativ anzupassen und zu personalisieren. Der Erzählbogen und die Kunst des Spannungsaufbaus Der klassische Erzählbogen beginnt in der Regel mit einer Einleitung, die die Welt und die Figuren vorstellt. Anschließend folgt eine aufsteigende Handlung, die Spannung erzeugt und Konflikte sowie Herausforderungen aufbaut. Das Storytelling erreicht seinen Höhepunkt im dramatischen Wendepunkt, bevor eine Lösung oder Katastrophe eintritt und schließlich die Geschichte in der Auflösung endet. Dieser Bogen hat sich bewährt, da er Spannung erzeugt und das Publikum auf eine emotionale Reise mitnimmt. Variationen dieses Bogens, wie z.B. die episodische Struktur oder die non-lineare Erzählweise, können deiner Geschichte eine einzigartige Dynamik verleihen und besonders gut funktionieren, wenn du unvorhergesehene Wendungen einbauen möchtest. Die Heldenreise: Mehr als nur ein Muster Die Heldenreise ist eine bekannte Struktur, die oft in Abenteuergeschichten oder in Geschichten über…
